Аматары фільмаў выявяць, што шматлікія класічныя стылі ювелірных вырабаў вельмі асаблівыя, бо большасць з іх - антыкварныя ўпрыгажэнні. Класічныя антыкварныя ўпрыгажэнні маюць некаторыя агульныя рысы: каштоўныя матэрыялы, моцнае пачуццё гісторыі і унікальныя стылі.
Антыкварныя ўпрыгажэнні належаць да ювелірных вырабаў, і большасць антыкварных упрыгожванняў, якія зараз распаўсюджваюцца ў свеце, - гэта штраф у той час, што адлюстроўвае тэндэнцыю моды сваёй эпохі. Яны не толькі класічныя і прыгожыя, але і рэдкія творы мастацтва, якія нясуць шмат гістарычнага і культурнага значэння. У пэўным сэнсе мастацкая каштоўнасць гэтых антыкварных каштоўных камянёў не можа быць недаацэненая. Сёння Xiaobian возьме вас, каб зірнуць на гэтыя антыкварныя ўпрыгажэнні з класічнай прыгажосцю ў розныя перыяды.
Віктарыянскі перыяд (1837-1901)
У час праўлення каралевы Вікторыі былі папулярныя розныя стылі ювелірных вырабаў. Упрыгажэнні ранняга віктарыянскага перыяду (1837-1861) характарызаваліся рамантычнай прыродай; Да сярэдзіны віктарыянскага перыяду (1861-1880), са смерцю прынца Альберта, жалобы ўпрыгожванні з чорнымі каштоўнымі камянямі, такімі як вугальны нефрыт; Ювелірныя вырабы позняга віктарыянскага перыяду (1880-1901), як правіла, былі лёгкімі і шыкоўныя. Антыкварныя ўпрыгажэнні - гэта адлюстраванне мінулай культуры віктарыянскага перыяду, калі натхненне дызайну было зроблена з старажытных асірыйскіх, старажытных Грэцыі, этрускай, рымскай, егіпецкай, гатычнай і рэнесанснай элементаў.
Art Nouveau перыяд (1890-1914)
Канструкцыя ювелірных вырабаў Art Nouveau вельмі адрозніваўся ад стылю рэнесансу. Ён натхнёны прыродай і характарызуецца фантазіяй і звілістымі формамі мастацкага выказвання. Матывы кветкавых, жывёл, матылькоў і насякомых распаўсюджаны, як і розныя выдуманыя фігуры, такія як феі і русалкі. Жаночая тэма ператвараецца ў экзатычныя істоты, сімвалізуючы пачатак жаночага вызваленчага руху.
Эдвардскі перыяд (1900-1915)
Эдвардскія ювелірныя вырабы вядомы сваім стылем "гірлянда", як правіла, вянком з стужкамі і лукамі. Гэты стыль ювелірных вырабаў паходзіць з упрыгожванняў 18 -га стагоддзя, надзвычай раскошных дызайнаў, якія часта насілі багатых, каб паказаць сваё багацце. Жанчыны вышэйшага класа (напрыклад, Аляксандра, прынцэса Уэльская) выкарыстоўваюцца для нашэння ювелірных вырабаў у гэтым дэкаратыўным стылі. У гэты перыяд срэбра часта замянялі плаціны ў ювелірных вырабах, у выніку тэхналагічнага прагрэсу, які азначаў, што ювеліры былі больш спрытны ў кіраванні металам. У ювелірных вырабах гэтага перыяду Opal, Moonstone, Alexandrite, Diamond і Pearl аддавалі перавагу ў дызайне, і, акрамя паляпшэння гранёнага працэсу, вытворцы таксама звярнулі асаблівую ўвагу на якасць каменя. Рэдкія і дарагія каляровыя брыльянты, размешчаныя ў майстэрскай плацінавай абстаноўцы, з'яўляюцца найбольш адметнай тэмай эдвардскай эры.
Перыяд дэко (1920 -я і 1930 -я гады)
Упрыгожванні арт -дэко з'явіліся пасля Першай сусветнай вайны, кантрастуючы з эфірнай адчувальнасцю стылю эпохі Nouveau і далікатнай элегантнасці стылю Гарленд. Геаметрычныя ўзоры ювелірных вырабаў арт -дэко вытанчаныя і элегантныя, а смелае выкарыстанне кантрасных колераў - асабліва белы (алмаз) і чорны (паласаты агат), белы (алмаз) і сіні (Sapphire), альбо чырвоны (рубін) і зялёны (смажарны) - адлюстроўваюць пасляваенны прагматызм. На дызайн паўплывалі выразаныя каштоўныя камяні маголаў, плаціна была надзвычай папулярнай у гэты перыяд, а абстрактныя ўзоры і гладкія, абцякальныя канструкцыі таксама сталі дзіваком. Гэтая тэндэнцыя ювелірных вырабаў працягвалася да пачатку Другой сусветнай вайны ў 1939 годзе.
Рэтра -перыяд (1940 -я)
У пачатку 1940 -х гадоў, з -за моцнага выкарыстання плаціны ў ваенных, ювелірныя вырабы часта рабіліся з золата або ружовага золата. Смелыя разьбяныя крывыя перыяду звычайна назіраюцца ў кансерватыўна ўсталяваных невялікіх брыльянтах і рубінах (часта сінтэтычных камянях) або больш танных зерненых камянях, такіх як цытрын і аметыст. Упрыгажэнні ў канцы 1940 -х гадоў адлюстроўвалі пасляваенны бум, з дызайнамі, натхнёнымі механічнымі аб'ектамі, такімі як веласіпедныя ланцугі і замкі, а таксама кветкавыя і лукавыя матывы, якія паказвалі жаночую прыгажосць, і ў гэтым перыядзе былі выяўлены больш упрыгожаныя ўжыванні для каляровых каштоўных камянёў.
Перыяд 20 -га стагоддзя (1990 -я)
1990-я гады былі такімі ж квітнеючымі, як і эдвардская эпоха, і адбылася абноўленая гонка для рэдкіх, каштоўных алмазаў і якасных камянёў. Былі ўведзены новыя высокатэхналагічныя парэзы, такія як разрэз прынцэсы і рэзанне, і была новая цікавасць да старых метадаў шліфавання, такіх як разрэз зоркі, разрэз ружы і старыя шахты. Быў таксама шэраг новых метадаў налады каштоўных камянёў, такіх як схаваная ўстаноўка і налада алмазаў. Матывы матылёк і цмокаў, а таксама злёгку зямныя стылі норы, вярнуліся ў гэтую фазу ювелірных вырабаў.
З цягам часу не складана знайсці, што антыкварныя ўпрыгажэнні - гэта дар добрага часу, які ўспадкоўвае яркай і ніколі не згасае прыгажосць, што таксама з'яўляецца значэннем калекцыі ювелірных вырабаў. У наш час на сучасны ювелірны дызайн таксама ў пэўнай ступені ўплывае антыкварныя ўпрыгажэнні, і дызайнеры будуць вывучаць характарыстыкі ювелірных вырабаў у розныя гістарычныя перыяды і пастаянна ўносяць інавацыі твораў, каб паказаць больш прыгажосці ювелірных вырабаў.
Час пасля: ліпень-01-2024